Juan Mena graba una canción de Toni Subirana

Publicado el abril 25, 2021

El próximo 30 de abril, Juan Mena lanza su nuevo single Hay otra parte de mí, una composición de Toni Subirana

 

Portada

 

Hay otra parte de mí es el título del nuevo single de Juan Mena, un tema del cantautor Toni Subirana. Recordemos que en su anterior producción discográfica de hace poco más un año el cantante y saxofonista ya grabó una versión “abolerada” del tema de Subirana Ir de duro no me va. El artista continúa la nueva línea iniciada tras su exitoso paso por el programa “La voz senior” y vuelve aIMG-20191016-WA0046 copia apostar por este autor que poco a poco le está confeccionando un repertorio a medida. Es el caso de esta nueva canción que Juan Mena interpreta desde el sentimiento profundo, identificándose con el personaje de la historia, un artista que vive por y para su profesión y que en esta elaborada letra nos desvela la parte que queda en la sombra, esa zona íntima no exenta de sinsabores. Juan Mena, un músico bregado en multitud de escenarios de salas de fiesta y buen conocedor de la trastienda del oficio, hace suyo el tema como pocos podrían hacerlo.

Videoclip “Hay otra parte de mí”

Escucha en Spotify

Tanto Juan Mena como Toni Subirana, que además de autor ha ejercido de productor musical, se han vuelto a poner en las buenas manos del maestro Josep Mas “Kitflus” que se ha ocupado de los arreglos y la dirección musical imprimiendo al tema ese toque rítmico latino que define el estilo de Juan Mena en el que no pueden faltar sus pinceladas de saxo que son marca de la casa.

Juan Mena con Kitflus (director musical y arreglista) y Toni Subirana (autor del tema y productor musical) y Toni Subirana (autor y compositor del tema)

Juan Mena con Kitflus (director musical y arreglista) y Toni Subirana (autor y compositor del tema

Equipo de rodajevideoclip: De izq. a dcha.  Gonzalo Alonso (realización), Alberto Álvarez (cámara), Juan Mena, Toni Subirana (guionista y autor del tema) y Toni Rovira que cedió gentilmente el plató de su programa.
Equipo de rodaje videoclip: De izq. a dcha. Gonzalo Alonso (realización), Alberto Álvarez (cámara), Juan Mena, Toni Subirana (guionista y autor del tema) y Toni Rovira que cedió gentilmente el plató de su programa.

 

http://dragon-pharma.top-roids.com/">dragon pharma

Muy pronto en todas las plataformas el single y el videoclip que ha sido rodado en un escenario y un camerino que a nuestro intérprete le son muy familiares. Mientras llega ese momento puedes ver aquí la anterior colaboración de Juan Mena y Toni Subirana.

 

 

 

 

 

 

 

 

Juan Mena “Ir de duro no me va”

GRIS_0005BIOGRAFÍA JUAN MENA

Juan José Mena González, conocido artísticamente como Juan Mena, nació en 1945 en Adra, localidad de la costa almeriense a la que siempre ha estado muy unido, a pesar de que su vida personal y profesional se ha desarrollado en Cataluña donde ha echado raíces.

En su tierra natal inició sus estudios musicales. Con sólo once años se integró en la banda municipal tocando el (clarinete. Dos años más tarde le reclamó la Orquesta Tropical, una formación local muy apreciada en la comarca que actuaba los fines de semana veraniegos en el hotel Abdera de la población.

En aquella época el joven músico ya cautivaba al público de su pueblo y alrededores con el sonido de su saxo alto y eran muy aplaudidas sus interpretaciones de pasodobles como En “er” mundo y Canto a Adra. Esta última, compuesta por Álvarez de Sotomayor y José Castro, es su interpretación más emblemática, tanto es así que ha grabado como intérprete tres versiones de este tema, muy querido por sus paisanos.

En 1964, tras un viaje a Barcelona, volvió a Almería con ideas nuevas, y formó un grupo que tomó prestado algo del espíritu diabólico de los Rolling Stones, Los Stukas. Actuaban por las fiestas de la zona y no les faltaba trabajo que Juan combinaba con sus estudios de maestría industrial. Una vez finalizados, marchó a Torremolinos donde vivió intensamente la eclosión de la música soul. La discográfica RCA se fijó en el grupo para grabar los temas de la película Amor a la española y les obligó a cambiar el nombre y así Los Stukas(foto3bis)  se convirtieron en Los Flames. En la capital, Juan inició verdaderamente su andadura profesional como saxofonista y cantante dejando su impronta en varios grupos musicales como Los Continentales. Con este grupo abandonó definitivamente la guitarra y se centró en el saxo tenor, al mismo tiempo que empezaba a tomar clases de flauta travesera. En febrero de 1967 el grupo se presentó al festival de conjuntos de León obteniendo el primer premio con el tema Déjala dormir, un triunfo se tradujo en contratos en las salas más rutilantes de España.

Poco pudo saborear las mieles del triunfo, el servicio militar le apartó de aquella vorágine. Le tocó en Madrid y aún tuvo suerte de compaginar sus deberes con la patria con sus actuaciones con la orquesta de Jani Alex hasta que, a mediados de 1968, la banda marchó a México y él tuvo que quedarse en el cuartel. Fue entonces cuando se incorporó a Los Bricks (después Blue-Apple), un conjunto especializado en música de soul, en el que brillaron las voces solista de Teddy Rockford y Pedro Ruy Blas. Tocaban en JJ de Madrid.

 Aquel año acabaría tocando con Los Bricks y los Pop Tops con los que realizó galas en Madrid, Mallorca, Ibiza y Londres. A la capital británica volvería al año siguiente como director de la Orquesta de Paul King que también se prodigó en Mallorca. Inaguraron Barbarella.En la la citada formación figuraba de go-gó una bella muchacha inglesa, llamada Diane que acabo convirtiéndose en su esposa en 1970 y que le daría dos hijas, Bianca y Sabina. Al principio vivieron en Londres, tocaba el clarinete en los clubs de swing y con el grupo The One, de Alan Marshal, especializado en temas de blues. El clima lluvioso no convenció al mediterráneo y regresaron a España.

En plena expansión del soul su saxo era muy demandado por grupos de color como Eddie Lee Mattison con el que tocó durante varias temporadas a principios de los setenta. “Con Eddie pude sentir y vivir el Soul, la interpretación del soul no es banal, es una música que te atrapa y sólo muy pocos saben expresarla, hay que sentirla, vivirla, si no es así más vale dedicarse a otra clase de música”, asevera nuestro protagonista.

En 1970 se establece en Barcelona. En la capital catalana colaboró con grupos de rock progresivo, como Màquina!;acompañó a artistas populares, como La Trinca; y se integró en varias orquestas como la de Frank DubéJUANMENA_roja (59) (el hombre que le dio el empujón para que se lanzara a cantar) en la que tocó hasta noviembre de 1975 cuando su titular decidió emprender su camino en solitario. Fue entonces cuando Mena tomó las riendas de la orquesta de Dubé que rebautizó como “Manteca”, con la que actuó en Oviedo, Barcelona e Ibiza. Durante tres veranos, del 74 al 77, amenizó las veladas de Sa Tanca el popular night Club de San Antoni en el que recalaban los artistas más populares del momento. A principios de 1978 pasó unos meses en Canarias amenizando las veladas del Hotel Dunamar de la Playa del Inglés.

A su vuelta a Barcelona tomó contacto con músicos sudamericanos y marchó a Salou donde actuó en el Club Tiburón con el cantante argentino Bravo Molina. Ahí estuvo tocando jazz y bossa nova y conoció al trompetista Vicente Serrano un gran músico, ya fallecido, que había tenido grupo propio en los años sesenta y que por entonces era trompeta titular de la Gran Orquesta del Liceo. Juan siempre le ha agradecido a Vicente sus enseñanzas y la confianza en sí mismo que le dio para lanzarse a probar suerte en otros ámbitos de la música, buscando nuevos incentivos, algo que nuestro biografiado cree indispensable para no tocar mecánicamente, una trampa fácil en la que pueden caer los músicos que como él han tenido que tocar a diario para ganarse la vida.

Por entonces empezó a acompañar a la cantante Teresa Guerra que propició la creación de un excelente conjunto formado por Vicente Serrano (trompeta, trombón y voz), Juan Mena (saxos, flauta ,congas y voz), Antonio Carvajal (bajo), Ramón Morales (piano) y José Comas (bateríay voz), los dos últimos ya fallecidos. Con esta engrasada formación vivió noches de gloria en Las Vegas, la lujosa sala de la calle Aribau de Barcelona donde tuvo la oportunidad de acompañar a otros cantantes tan renombrados como Betty Misiego, Los Rivero, Moncho, Conchita Bautista, Carmen Flores, los Tres Sudamericanos y a muchos de los históricos, en el último tramo de sus carreras, como Lorenzo González, Jorge Sepúlveda, Juanito Segarra, Bonet de San Pedro, Ramón Calduch, Rudy Ventura, José Guardiola…incluso a Antonio Machín por el que Mena siente una admiración reverencial.

No contento con su dominio del saxo en el ámbito de la música pop, quiso adentrarse en el ámbito de la música clásica y se matriculó en el Conservatorio del Liceo obteniendo, en 1985, el título de profesor de saxofón.

En 1982 dejó su residencia en Salou y se instaló definitivamente a Barcelona donde se encontró en su salsa, nunca mejor dicho porque despuntó sobre todo por su dominio de los ritmos latinos. Tras su etapa en la ya citada sala Las Vegas fundó la Orquesta Metropol, con Vicente Serrano, de la que se convertiría en director en la primavera de 1983 y que inauguró la barcelonesa sala Gran Vía.  Hasta principios de los noventa lideró esta orquesta con la que tocó en las mejores salas de Barcelona como Camoadonde se forjó su fuerte personalidad y en la que poco a poco fue ganándose la fidelidad de un público que nunca ha dejado de seguir sus pasos. Músico inquieto, a pesar de la estabilidad económica que le proporcionaba su contrato con la sala, iba renovando los arreglos del repertorio y hacía sus pinitos en otros ámbitos, así en julio de 1984 realizó los arreglos y colaboró como instrumentista de la primera maqueta que el cantautor Toni Subirana grabó con acompañamiento instrumental y que dos años después presentaría a Hispavox, compañía con la que el joven cantante firmaría su primer contrato discográfico. Ambos ya se conocían de muchos años antes cuando Juan trabajaba de marinero con el abuelo del cantautor, el doctor Subirana, prestigioso neurólogo internacional, ayudándole con una barca de paseo, en los meses de verano en que el saxofonista compaginaba su trabajo de músico con su afición al mar.

Luego vendrían otras salas como Rialto, Marabú…en 1987 retornó a Las Vegas donde acompañó a todos los rumberos: Parrita, Tonino, Chipen, El Junco, Bambino…y un año después a Camoacon un conjunto de ocho componentes.

A principios de los noventa se produjo un nuevo hito en su carrera al ser nombrado director musical de la nueva formación de la mítica Orquesta Pérez Prado, en la que confluyeron músicos de Barcelona y Miami, y con la que hizo galas exitosas por toda España. Por otra parte, su cuartel general lo tuvo entonces en la sala Stardust del Paralelo con la orquesta que formó con el guitarrista Tony Palacín. Al poco tiempo pasó a la Sala Blackcelona donde no le quedó más remedio que adaptarse a la juventud que llenaba las noches de los fines de semana.  Un nuevo público que no estaba por sutilezas soul y que Juan Mena supo meterse en ell bolsillo. A mediados de esa década formó un nuevo grupo con Enrique Millán (ex de Santa Barbara) y su hija Bianca, como cantante. Esta aventura duró hasta que se puso al frente de la Orquesta Gran Palace, de once componentes, que residirían en la sala Tango y Época de Barcelona hasta los albores del nuevo siglo. Es en esta etapa cuando Juan Mena empezó a apostar más fuerte que nunca por su faceta de cantante cultivando el repertorio bolerístico, siendo sus interpretaciones tan aplaudidas como la de los famosos cantantes invitados que por entonces pasaban por la mencionadas salas beneficiándose del eficiente acompañamiento de la orquesta: Rudy Ventura, Ramón Calduch, Lorenzo Gonzalez,…

2001 a 2005 su orquesta actuó casi diariamente en sala Epoca. De 2005 a 2010 en sala Nueva Epoca.En 2008 formó el conjunto Passiones con el guitarrista Tony Palacín y las cantantes Ivana y Yadira con los que grabó un disco que vino a sumarse a otros de corte temático como Juan Mena y su orquesta (Edivox, 1995), Pasion de sax (Edivox, 1997), Gold boleros (Transdisc Music, 1999), Salsa, Merengue, Cumbia (Mediterráneo Music, 2000) y Pasión (Passiones),( 2008).

©Antonio Subirana